Un enfoque racional para actua

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La forma en que uno se acerca al oficio de actuar determina en gran medida el éxito de uno en esta profesión. En otras vocaciones, hay planes educativos y planes de estudio junto con un nivel de experiencia que uno tiene que alcanzar para trabajar en un campo específico. En la actuación, no existe tal requisito. Cualquier persona puede convertirse en un actor simplemente al participar en una obra de teatro, una película, un programa de televisión o un comercial. Sin embargo, para convertirse en un actor de trabajo que se sustenta únicamente mediante trabajos de actuación, uno tiene que alcanzar un alto nivel de experiencia.

Esta experiencia puede obtenerse de varias maneras: escolarización formal, entrenadores y talleres de actuación, o capacitación en el trabajo en pequeñas partes. También se puede obtener explorando y descubriendo por sí mismo las habilidades y técnicas utilizadas por actores de gran prestigio. El principiante generalmente ignora estos enfoques en favor de métodos menos extenuantes.

Algunos sienten que ser atractivo o guapo es todo lo que se necesita. Otros creen que sus credenciales de escuelas bien consideradas o que estudian con maestros reconocidos les asegurarán la entrada. Otro grupo cree que ciertos métodos de enseñanza los harán sobresalir por encima del resto. Muchos sienten que son conexiones y lo que sabes que creará cierta entrada. Otra creencia es que, una vez que adquiera un estatus profesional, obtenga un agente, ingrese a los sindicatos, estará en la calle fácil.

Algunos actores asumen que el tiempo dedicado a las clases de actuación y en los estudios de escena será suficiente para sobrevivir. Que de alguna manera este nivel de conocimiento y experiencia será suficiente. Sin embargo, en otras vocaciones como los deportes, la música y el baile, los mejores intérpretes pasan innumerables horas entrenando solos, practicando y perfeccionando sus habilidades y técnicas.

Con demasiada frecuencia, los actores jóvenes se centran únicamente en obtener acceso a la industria y descuidan los elementos dramáticos de su oficio; Los elementos rudimentarios requeridos para el estatus profesional. Este grupo orientado a resultados se enfoca en el destino en lugar de comprender el proceso para llegar allí. Es un viaje desafiante y hay muchas habilidades para perfeccionar. Sorprendentemente, solo un pequeño porcentaje cree que aprender el oficio de actuar es necesario para tener éxito.

¿Qué está actuando? ¿Qué implica? Para mí, los actores son una parte integral del proceso de narración. De hecho, para el público, son los narradores de historias, porque es a través de los personajes que representan que la historia cobra vida. Por lo tanto, cualquier definición de actuación debe incluir la historia, la audiencia, el rendimiento, más los objetivos que el equipo creativo prevé.

La siguiente definición es una, que reconoce estos elementos y coloca el enfoque de la capacitación en una perspectiva adecuada. Actuar es el arte y la ciencia de hacer e implementar elecciones dramáticas con imaginación, claridad y propósito. Las opciones, que apoyan las ecuaciones dramáticas, impulsan la historia a su potencial óptimo y crean la ilusión deseada dentro de la mente de la audiencia.

Esta definición debería provocar cierta reflexión sobre cómo se entrena y prepara un actor. Debería plantear preguntas. Por ejemplo, ¿de qué opciones estamos hablando? Los actores, los personajes u otras personas, como los escritores, directores, personal de producción o, quizás, la audiencia. ¿Son estas elecciones emocionales, conscientes, intelectuales, instintivas, técnicas o quizás arbitrarias?

¿Cómo se implementan estas elecciones y con qué emoción, qué intención? ¿Cómo se juegan estas elecciones? ¿Se juegan naturales, forzados, sutiles, abiertos, ocultos, etc.? Actuar comienza con elecciones. Es un proceso de selección mediante el cual los actores dan vida a sus personajes y, a través de ellos, cuentan la historia.

Actuar comienza con elecciones, progresa a través de otro mundo, el de ser el personaje, y termina con la realización de la historia dentro de la mente de la audiencia. En el medio están las herramientas, las habilidades, el conocimiento y las técnicas mediante las cuales los artistas entran en este mundo y cuentan la historia. Para tener éxito como actor profesional, uno debe entender el proceso de tomar decisiones fuertes, así como los métodos de implementación y perfeccionamiento de las mismas. Este enfoque de la actuación asegura el progreso para convertirse en un artista exitoso.

Los artículos subsiguientes abordarán estas opciones y los elementos rudimentarios de la dramática actuación.

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