Kay Nielsen: mezcla de estética danesa, oriental y clásica para cuentos de hadas, mitos y leyendas

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Kay Nielsen (1886 – 1957) se considera uno de los principales artistas europeos asociados con lo que se conoce como la Edad de Oro de la Ilustración. Su cuerpo de trabajo se extiende a importantes conjuntos de obras de arte monótonas y en color para cinco publicaciones importantes, además de diseños para el teatro danés, el trabajo con Disney y las principales instalaciones murales en California.

Haber recibido tutoría privada desde la edad de 12, Nielsen había mostrado un interés artístico desde una edad temprana, pero mientras que las Sagas le leyeron cuando era niño, ofrecían amplios temas, no tenía intención de convertirse en un ilustrador, creyendo en cambio que se entrenaría para ser un médico . A la edad de 17, sin embargo, se produjo un cambio radical en Nielsen & # 39; la vida de él cuando interrumpió su estudio y viajó a París, como había hecho su madre en su propia juventud, y él realizó una capacitación formal en arte.

Durante los siguientes siete años, participó en varias escuelas de arte parisinas, incluida la “Academie Julien”. – donde estudió con Jean Paul Laurence; y “Collarossi” – donde estudió con Kristian Krogg y Lucien Simon. Al igual que con sus compañeros, sus estudios formales se centraron en trabajar desde la naturaleza, pero sus actividades artísticas informales siguieron un camino diferente e incluyeron representaciones de escenas descritas en las obras de Heine, Verlaine y Andersen, además de una suite dedicada a su propio inédito “Libro de la muerte”.

En 1910, le ofrecieron una exposición en Londres con Dowdeswel y Dowdeswel y su primer El espectáculo se celebró en 1912. Nielsen aprovechó el éxito de su 1912 mostrando y persuadió a Hodder & amp; Stoughton producirá un libro de cuentos de hadas ilustrados modernos. Esa editorial contó con los talentos de Arthur Quiller-Couch para traducir y compilar el texto y en 1913, & quot; En polvo y Crinolina & quot; (Hodder & amp; Stoughton: London; 1913) se publicó con 26 imágenes en color y más de 15 ilustraciones monótonas. Para esa primera edición, las ilustraciones en color de Nielsen & # 39 se publicaron con un costoso color de 4 colores. proceso para garantizar una reproducción precisa de sus diseños coloridos y altamente estilizados.

En 1913, Nielsen también produjo una serie de ilustraciones que representan escenas de cuentos de hadas de Charles Perrault para publicación en “The Illustrated London News”, que incluye: & # 39; Le Belle au Bois Latente' ('La bella Durmiente'); & # 39; Le Chat Botte & # 39; ('El gato con botas'); & # 39; Cendrillon & # 39; ('Cenicienta'); y & # 39; La Barbe Bleue & # 39; ('Barba Azul').

Al año siguiente, su conjunto de ilustraciones que ilustran una traducción del & quot; Norske Folkeeventyr & quot; de Asbjornsen y Moe se publicó en “East of the Sun and West of the Moon”. (Hodder & amp; Stoughton: Londres; 1914). Una vez más, al igual que con sus ilustraciones para “In Powder and Crinoline”, sus imágenes en color utilizaron un proceso de 4 colores para producir el 25 placas de color inclinadas para “Este del Sol y Oeste de la Luna” – con esas imágenes en color acompañadas de documentos finales ilustrados (aplicados con oro) y más de 22 ilustraciones monótonas.

En 1914, Nielsen también produjo una serie de ilustraciones que representan escenas de la vida de Juana de Arco que posteriormente se publicaron en “The Illustrated London News” acompañado de extractos de “The Monk of Fife” (Un romance ambientado en los días de Santa Juana).

Durante la Primera Guerra Mundial, Nielsen regresó a Dinamarca y produjo diseños para el teatro, además de trabajar en un conjunto fenomenal de ilustraciones en color y monótonas para una traducción danesa planificada de Scheherazade & # 39; s clásicos cuentos persas, “Mil noches y una noche”. Debido a consideraciones comerciales en los años posteriores a la Primera Guerra Mundial, Nielsen & # 39; suite de Scheherazade & # 39; las historias no fueron publicadas y sus ilustraciones fueron solo & # 39;descubierto' Después de su muerte.

Después de su regreso a Inglaterra en 1922, Nielsen recibió otra comisión de Hodder & amp; Stoughton y el año siguiente, las Galerías Leicester (Londres) celebraron una exposición navideña mostrando sus acuarelas a esa comisión, “Cuentos de hadas de Hans Andersen”. (Hodder & amp; Stoughton: Londres; 1923). La suite publicada incluía 12 imágenes en color y más de 16 ilustraciones monótonas principales. Sus diseños de color se prepararon con bordes formales e informales integrados: cada uno de los bordes era único y los bordes informales se produjeron en un estilo que recuerda a & # 39; mille fleur & # 39;).

Nielsen recibió otra comisión sustancial de libros ilustrados antes de su emigración a los Estados Unidos, un proyecto que resultó en un conjunto de 12 imágenes en color y más de 10 diseños monótonos publicados en “Hansel y Gretel y otras historias de los hermanos Grimm” (Hodder & amp; Stoughton: Londres; 1925).

En 1925, Nielsen se mudó a los Estados Unidos, pero encontró dificultades para mantener una carrera artística rentable. Para 1930, su fortuna lo había obligado a emprender una comisión adicional de libros ilustrados para su publicación en Inglaterra y, posteriormente, su conjunto de 8 imágenes en color y más de 50 los diseños monótonos aparecieron en & quot; Red Magic & quot; (Jonathon Cape: Londres; 1930).

Después de ese trabajo, Nielsen regresó a los Estados Unidos y, una vez más, encontró un éxito variado. Trabajó con Disney en una serie de proyectos, especialmente el & # 39; Bald Mountain / AVE María' secuencias en “ Fantasia '', además del trabajo conceptual sobre “ El paseo de las valquirias '', “ La bella durmiente '', “ La bella y la bestia '' y “ La Sirenita & quot ;. Sin embargo, a principios de 1940, se había separado de Disney y, desde ese momento, su trabajo parece haberse limitado en gran medida a una serie de comisiones por Murales importantes en todo California.

Para más información sobre Kay Nielsen, los cuentos que describió y para ver 320 de sus ilustraciones, visite la Colección Kay Nielsen en poder del & # 39; Spirit of the Ages & # 39; Museo.

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