El genio de Cameron: un acercamiento formalista al Titanic (1997)

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Es un hecho bien aceptado que, sin lugar a dudas, el director y productor James Cameron es un genio en lo que se refiere a las artes cinematográficas. Y, en realidad, no sería una gran sorpresa para las personas que están familiarizadas o quienes se han quedado testigos de sus obras cuando alguien afirma que el desastre del 1997 y la película romántica Titanic podría ser su obra maestra. Dicha película tiene y continúa tocando, y más tarde, rompe el corazón de sus espectadores con sus escenas desgarradoras y diálogos de bienestar. Deja una impresión que ha atravesado años, o incluso décadas, y aún así, sigue inspirando e impresionando incluso después de los primeros cuatro relojes. Se enciende Pero, ¿qué lo hace una pieza tan atemporal? Un desastre devastador inmortalizado de tal manera que la gente continuaría pensando y reflexionando sobre lo que habría sucedido si no se hubiera hundido, y lo hizo, incluso más que las personas que lo rodean. Las mentes creativas detrás de esta película utilizaron esto como su punto de pivote para crear probablemente la mejor película de todos los tiempos al incorporar una historia romántica de ficción que relaciona las luchas de poder, la discriminación y la distinción de clase en ese período de tiempo. El objetivo de este artículo es revisar y criticar lo que convirtió a esta película en una excelente al inspeccionar sus elementos junto con los métodos y estrategias de sus creadores, y cómo se combinó en una pieza de duración de tres horas de duración.

La película Titanic se desarrolló en los tiempos modernos, cuando un grupo de investigadores encontró el hundido “barco de los sueños”: el RMS Titanic, en busca de un diamante de gran valor histórico, o el “corazón del océano”. El RMS Titanic era un crucero de lujo con destino a América en su viaje inaugural el 10 de abril del año 1912. “Y fue”, según la calificada Rose Calvert, née DeWitt Bukater, un pasajero del barco que, antes se sabía. sostuvo los sueños de muchos, ahora ha caído a las profundidades del océano en que una vez navegó, llevándose consigo las vidas de aproximadamente 1,500 personas a bordo. Recordó sus experiencias a la tripulación y a su nieta, y volvió a contar las cosas que hizo a bordo del Titanic con toda su antigua gloria desde su partida hasta su caída. Al haber sido llevada en el barco para casarse con alguien a quien no amaba simplemente porque su madre quería seguir viviendo en un lujo, la joven Rose DeWitt Bukater no esperaba encontrarse con la persona que amaría y que nunca olvidaría. Hasta su último aliento: Jack Dawson, un vagabundo y artista estadounidense. Él, por otro lado, pudo abordar el barco junto con su mejor amigo, Fabrizio De Rossi, en un boleto de tercera clase que obtuvieron por un golpe de suerte, es decir, ganar un partido de póker. Los dos protagonistas fueron capaces de enamorarse incluso de las distinciones sociales que se les atribuyeron, para gran disgusto del novio de Rose, Caledon Hockley. Jack pudo experimentar el lujo con la ayuda de otro pasajero, mientras que Rose pudo experimentar la libertad de estar con las masas generales de baja estatura. Sin embargo, el clímax golpeó, literalmente, en la forma de un iceberg agudo que causó la muerte de la nave y de las personas a bordo. El barco, continuó sucumbiendo a las grandes aguas debajo de él, hasta que se hundió completamente, con él el corazón de Rosa, que es más valioso que el diamante que le fue dado. Esto le valió la famosa escena de la cual Rose se mantiene a flote en un trozo de madera cuando se vio que Jack se congelaba debido a las peligrosamente bajas temperaturas del agua, que lo llevaron a la muerte. Sobrevivió, por un lado, y se escondió de su prometido y llevó una vida de relativa sencillez lejos de todo lo que una vez tuvo, y al mismo tiempo, no tenía.

Cameron y el genio colectivo de su equipo entran en juego en cada segundo de la película, hábilmente y con propósito, sin que una sola escena quede fuera de lugar. Estas son las razones que, creo, lo convirtieron en lo que es e impusieron a la película como una de las mejores de la industria:

Tema

La película habla de una crisis social evidente en el momento en que el verdadero RMS Titanic se hundió junto con otros temas como las presiones soportadas por las mujeres de los viejos tiempos que no tenían un propósito ni una obligación, excepto estar casadas con un hombre. Quién les proporcionará esplendor y lo que sea que sirvan. La película captura a la perfección los problemas de nuestra sociedad, bajo el disfraz de una película trágica de romance centrada en un desastre atribuido principalmente a la imprudencia y desprecio del hombre.

Parcela / Desarrollo

Todos los puntos y sugerencias de la trama se incorporaron maravillosamente en las líneas de los personajes, como por ejemplo, cómo se suponía que el Titanic sería insumergible y que “el mismo Dios no puede hundir [la] nave”, un presagio de su infame destino de caer presa de la película. iceberg icónico en lugar de un deus ex machina. Todas las cosas que se encontraron en el primer acto se usaron hasta su máximo potencial cuando la segunda mitad dio la vuelta. Esto es evidente cuando, por ejemplo, la habilidad de Jack para hacer bocetos, lo que, por supuesto, tiene que suceder en algún momento de la historia, ya que se publicó inadvertidamente en los primeros minutos de la película. Esto está en línea con los principios del uso de la maquinilla de afeitar de Occam, y se realiza con una ejecución espléndida y artística.

Caracteres

En cuanto al carácter, ni un solo personaje carecía de importancia significativa para los desarrollos de la historia, ya que todos ellos tenían un papel que desempeñar en lo que es ser la vida de las personas en él. Incluso la chica que recogió Caledon tuvo un papel importante en restablecer la personalidad de Caledon como alguien que aprovechará una situación como esa.

Simbolismos

La película también presenta, más bien, gira en torno al arte que se ve en la película, como la escena introductoria de Jack, donde se definió por el estilo artístico que usa y los temas para sus bocetos, y cuando Jack dibujó a Rose “vistiendo solo [el diamante] “lo que señaló que están tan lejos en su relación, y tal. También vale la pena señalar la importancia de cómo fue tratado Jack cuando vestía ropa que era significativamente más cara que las que él usaba. Los símbolos en la película también pueden incluir el caos que rodea las rampas del terremoto a la codicia en los corazones de las personas, así como su capacidad de abandonar a otros para salvar su propia piel.

Ajuste

El RMS Titanic, que es el escenario predominante de la película, fue creado y recreado con maestría para asemejarse a uno de los cruceros más lujosos de la década de 1900. Esa era fue descrita como una era para arriesgarse con otros países, como Estados Unidos, y para explorar sus tierras, entre otros, pero, por un precio, por supuesto. Es por eso que el entorno prepara la historia para una gran cantidad de distinciones y distinciones de clase.

Diálogo

/ líneas

Las líneas de la película son tanto icónicas como fascinantes, todas las cuales sonaban verdaderas en la totalidad de la película. En la escena en la que Jack y Rose se conocieron por primera vez, es decir, cuando Rose intentaba saltar de la nave, Jack dijo la línea memorable “si me sueltas, saltaré allí después de ti”, que se reprodujo al final como “tú salto, yo salto “. Esto, junto con muchas otras líneas que tuvieron un gran impacto en sí mismos y con la historia conformó la totalidad de las líneas de películas que sin duda se movían de la película.

Otros elementos

La banda sonora de la película, que complementa las escenas y el estado de ánimo general de la película, también es digna de mención. Como es el caso de la fascinación de Cameron por las obras de arte y los detalles intrincados, algo evidente por la atención a los detalles que tuvo Cameron cuando dibujó el retrato de Rose de Jack, así como la complejidad, pero al mismo tiempo, la simplicidad de los dispositivos de trama utilizados.

Todos los aspectos considerados, la película no deja mucho espacio para que la gente cuestione el ingenio de la obra.

A pesar de su valor, creo que esta película vale todos los premios que obtuvo a partir de su lanzamiento en adelante, junto con los elogios y la abrumadora respuesta de críticos y audiencias. Lo que una vez fue una tragedia se convirtió en una forma de arte, y ha revolucionado la realización de películas hoy en día. Yo esperaría que esta película permanezca en el corazón de cada persona que tiene una impresión en su corazón. Es tan atemporal como oportuno para todos los temas que vemos que son verdaderos hasta los días, y probablemente permanecerán hasta el resto de los días para nosotros, la gente. Fieles al mensaje de la historia, los años pueden ir con el corazón, pero nunca lo dejarán ir.

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